先日、ライブ会場で

以前にアルバム購入してくれた

お客様が話す機会あったのですが、

音源『HOPE』の方向性やコンセプトを

音から感じとってもらえてるのがわかる

嬉しい言葉を沢山いただきました。

作品の中身について細かい解説するのって

自分のルール上、一番アウトなんで

SNSやらに書いたりはしないし。

不器用なルールって自覚してますが(笑)

音から感じとってくださる方々が

確かにいてくれるんです。

ゆっくりでも確実に、

音源を手に取ってくれる方々が増えてきて

皆 同じように感じてくれてるような

チームのような気持ちになります。

皆様いつもありがとうございます。

サポートギタリストで

参加させていただく時、

「タイトルと歌詞」を一番最初に意識します。

そこから編成やコード、

リズムやメロディーの確認するんですけど

どんな傾向で弾くかは

“編成”で まず選択肢がハッキリ分岐。

そこからフレージングや、

音圧をどこに置くか(場合によってエフェクト)

これは”作る”とは違って

既に楽曲が内包してるものを

引き出す事だと思っています。

この工程にはイマジネーションが不可欠で

導き示してくれるのが『タイトルと歌詞』

作者のメッセージや 物語に

当事者と同じ気持ちまで投影できた時

音の存在感を消して支える場面や、

時に 引っ張る場面が決まっていく。

色々なケースがありますが、今回は

オリジナリティーに拘るシンガーと

仕事させてもらえる時の話です。

固定されたようなフィルターが無いので

頼んでくれた人と楽曲が宝物になります。

CD音源「HOPE」も

ありがたい事に

手に取ってくださる方が多く

感謝が日々溢れています。

所謂マーケットインの思考とは

真反対の作品ですし(笑) 

音源だからできる「重ね録り」を最小限にして

ライブでは音の圧なども

全く別曲に聴こえるように意識したので、

昨今の作品とは思えない大人しさです。

繰り返し部屋で流してもらいたい想いで

そうしたんです。

一人で音楽を聴く時間って、

紛れもなく主人公になれるじゃないですか。 

そんな時間に音楽で寄り添えたら、

その人の人生の、大切な時間に

BGMとして関わる事できたら

それ以上の幸せないなって感じてます。

12月から販売開始するアルバム「HOPE」

2018年作品の「Instrumental Art」は

ストーリー性を重視しましたが、

「HOPE」では「寄り添える音」がテーマ

聴く人にとって、

楽しい日にも悲しい日にも

一緒に居られる音楽を目指しました。

日頃の応援

ありがとうございます。

久々のBLOG更新ですね。

日々、音楽に明け暮れてますが

講師活動もまた、

ギタリストとして成長のチャンスに溢れてます

頼りにしてくれる生徒様に感謝しています。

ソロのライブも今年は増えてますので

一つ一つのステージで責任ある演奏と

場に合ったギターを弾くことが、

とても大切に感じています。 

★ 5/17(火) KYOTO MUSE 

★ 5/19(木) 心斎橋TOBIRA  

2/15(火)心斎橋TOBIRA  

REIWORKS Presents「NOTE」

最高の日となりました！

配信参加の方、御来場の方、参加ミュージシャン

そしてこの難しい時期でも開催し

お客様に心地良い空間作ってくれたTOBIRA 

皆様のおかげです、ありがとうございました。

↓素敵なプレゼントもいただき、

感謝してもしきれない記念日となりました。

音楽通して恩返しします！

単独公演を終え

落ち着いた頃です

応援してくれた方々には

改めてお礼申し上げます、

本当にありがとうございました！

出したかった音、楽曲が叶いはじめて

演奏に気持ち込めやすくなりました♪

早速、昨日から新曲制作に入りました

今後のステージ機会をいただけるよう

方向性をハッキリさせたものになりそうです

初期からのコンセプト「人生のBGM」を

それぞれの方が想像できる音楽

しっかりと育てたいと思います。

5月〜6月の期間、

デモ曲を書いたりして

これまでと違う感覚が

生まれています。

音そのものも楽曲の雰囲気にも

これまでより「聴き流せる」事や

「それとなく」な空気が好きになってきました

なのに理想の形に近づいてるような

不思議だけど嬉しい日々を過ごしています。